De Macondo a Tokio, Japón. Por estos días, “Cien años de soledad” de Gabriel García Márquez protagoniza un curioso fenómeno de ventas el país asiático de la mano de una edición de bolsillo que llama la atención por su atractivo diseño.
La obra más popular del Premio Nobel de Literatura colombiano vendió casi 300.000 ejemplares en las últimas ocho semanas, algo inusual para una novela tan voluminosa y de trama compleja.
¿Fue el realismo mágico de Gabriel García Márquez?
¿Qué está pasando con la gran novela de Gabriel García Márquez en Japón? ¿Cuál es el secreto de su inesperado éxito “con delay”?
Además de su formato compacto -de bolsillo- todo indica que esta vez “Cien años de soledad” de Gabriel García Márquez está pegando fuerte en Japón debido a que la edición incluye una guía “facilitadora” de la lectura escrita por el autor japonés Natsuki Ikezawa.
Pero, sobre todo, dicen que es su bellísima portada con figuras inspiradas en Macondo realizadas por el destacado ilustrador japonés Ryuto Miyake, lo que despertó la sorprendente fascinación del mercado editorial japonés.
La novela “Cien años de soledad” publicada por la editorial Shinchosha Publishing Co. está rompiendo récords de ventas, y las razones de su popularidad se las atribuyen en un gran porcentaje al renovado y atractivo diseño gráfico de la edición y a las exquisitas ilustraciones de la tapa.
Ryuto Miyake es uno de los ilustradores más reconocidos de la actualidad en Japón -también reconocido por sus campañas publicitarias para marcas de lujo– y su aporte visual habría sido clave para el boom.
Los números de venta de ejemplares de las últimas semanas igualan a todo lo que llevaba vendido “Cien años de soledad” desde su primera edición en japonés, en 1972.
Ryuto Miyake. Miyake colaboró con marcas Nº1 como Gucci, Bottega Veneta y Apple, entre otras, y para la más reciente reedición de bolsillo de la novela de García Márquez creó ilustraciones que reflejan el universo macondiano con un estilo enciclopédico que conquistó al público japonés.
¿Algo más sobre “el diseño mágico” de “Cien años de soledad” en Japón? Si. La campaña publicitaria incluye bolsas de tela decoradas con el árbol genealógico de los Buendía, la familia protagonista del libro.
“Nos llevamos súper bien trabajando. Ya nos tenemos mucha confianza, hablamos todo el tiempo de cualquier pavada, nos mandamos memes y nos reímos trabajando juntos. Aún así, me acerco con mucho cuidado y con mucho respeto a su trabajo”.
Martín Gorricho señala que su abordaje a los proyectos suele ser “sistemático, metódico y racional”. Pero para su acercamiento a El Escorpión cambió La Lógica y el orden. “Desde el momento cero con Renata vi que todo iba a ser mucho más expresivo y desbordante -recuerda- Y me dije: OK, voy a aprender de esta experiencia, vamos a fluir con esta marea que propone, y así fue”.
El proceso creativo de la realización del arte de tapa de La Lógica del Escorpión de Charly incluyó largas jornadas en la casa del artista. Y a la vuelta de la esquina de Coronel Díaz y Santa Fe, Martín y Renata se mandaban e intercambiaban bocetos, pruebas o ideas. Y en algún momento fugaz, durante ese intercambio, él se recordaba a sí mismo empezando a diseñar -hace más de veinte años- y sentía la sensación exacta que le provocaba estar haciendo un disco de Charly García.
“Estoy muy entusiasmado con todo lo que está pasando y tengo cierta conciencia de que esto es un hito y de que estoy participando de algo que es histórico y que posiblemente vaya a ser siempre una referencia en mi trabajo”.
El diseñador gráfico nacido en Mar de Plata se dedica sobre todo al diseño de sistemas de identidad. También crea afiches para ópera, festivales y giras musicales, pósters de cine y teatro.
“Vengo trabajando con proyectos y organizaciones culturales y mi sueño es poder seguir haciendo eso, algo que en este país, hoy día, no está tan fácil”, advierte.
Durante los últimos años, Martín Gorricho diseñó las identidades visuales del Teatro Cervantes, del Centro Cultural Recoleta, del Centro Cultural Kirchner y del Museo de Arte Moderno.
“A mí me encantaría seguir diseñando la comunicación visual de espacios de la cultura en nuestro país que está lleno de museos, orquestas, bibliotecas a las que les vendría súper bien repensar su identidad, mejorar su visiblidad, cambiar su imagen y llegar a nuevas audiencias. Pero ¿va a haber hoy voluntad del gobierno por fomentar y apoyar estos espacios culturales? Y a los proyectos independientes y comerciales también se les está haciendo muy cuesta arriba todo”.
“Cien años de soledad” es un éxito de ventas en Japón gracias al “diseño mágico” Nunca es tarde para que
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